Punto Artístico: Las Vanguardias y el Cuerpo de la Mujer como construcción cultural

*Ver como las vanguardias construyen ala mujer como imagen cultural es el objetivo del presente ensayo, donde se tomará como eje narrativo y de análisis la Modernidad y sus consecuencias. Por Luis Felipe Caneo.

Charles Chaplin en la película
"Tiempos Modernos"

Fue en al año 1936 cuando el destacado actor y director del Séptimo Arte, Charles Chaplin, estrena la película “Modern Times” (Tiempos Modernos), cuya trama retrata la historia del propio creador que ha sido atrapado por las máquinas, producto de su labor de enroscar tornillos en una cadena de montaje en una fábrica . Un trabajo rutinario todos los días que a la larga lo trastorna: por eso en una ocasión, coge una llave inglesa para así poder enroscar todo lo que le rodea. Ese es el comienzo de la producción estrenada el 5 de febrero de aquel año, la cual constituye un fiel reflejo (1) de lo que hoy llamamos “modernidad”, pese a las décadas que han pasado desde su lanzamiento al mercado.

La Modernidad es una época que, de acuerdo a la división histórica tradicional, se inicia desde fines de la Edad Media hasta nuestros días, experimentando a lo largo de los siglos distintos enfoques que los especialistas han separado en etapas. En este ensayo nos referiremos a las Vanguardias Artísticas en el tiempo histórico ya reseñado, presentando como tesis que el cuerpo de la mujer reflejado en las creaciones del denominado “Arte Contemporáneo” es una construcción cultural: para tales efectos, analizaremos diversas pinturas de las tendencias del Realismo, Impresionismo, Post- Impresionista, Expresionismo, Cubismo, Dadaísmo y finalmente Surrealismo.

Construcción de la idea de modernidad

La clave para poder comprender el contexto en el cual nacen las Vanguardias es identificar los cambios que ha tenido la modernidad a lo largo de los siglos. Una acción llevada a cabo por Marshall Berman en su libro “Todo lo sólido se desvanece en el aire” (2) , donde estableció además las fuentes (3) que alimentan la idea reseñada.

Son tres las etapas que establece Berman:

A. SXVI-SXVIII:

Los inicios de la modernidad se asocian al Renacimiento, momento en el cual nace la idea de progreso coincidiendo con el instante en la cultura y la sociedad se toma como una actividad humana. Trasformaciones del mundo que no logran ser asimiladas por los individuos de aquel entonces, ya que no hay conciencia de que los cambios afectan en forma comunitaria y por lo cual se dice que no hay un público moderno.

Para medir el progreso se toma como variables lo ético y lo estético, el modelo estaba en el artista: el arte es responsable de mostrar la evolución y, al mismo tiempo, debe evolucionar con el fin de estar acorde a los signos de los tiempos. La voz representativa de este período es Jean –Jacques Rousseau, él es el primero en utilizar la palabra moderniste y, además, es la fuente de algunas de nuestras tradiciones modernas como la ensoñación nostálgica y la democracia participativa.

B. Finales del siglo XVIII y SXIX:

Toma de la Bastilla

Ésta segunda etapa de la modernidad empieza con las grandes revoluciones, marcando un hito, como era de esperar, La Revolución Francesa acaecida el año 1789: lo anterior dado a que por primera vez aparece un público moderno compartiendo sus experiencias. Un grupo que se caracteriza por recordar como era la vida espiritual y material del ayer, una sensación de vivir simultáneamente en dos mundos que traen como consecuencia la idea de modernización  (4)y modernismo (5) .

Para medir el progreso, idea clave de la modernidad, además de las variables ética y estética se suman la científica y tecnológica. Nuevas variables que se explican por el desarrollo de procesos históricos como la Revolución Industrial, por mencionar un ejemplo.

Otro de los rasgos es que hay una vinculación de la idea de progreso con la libertad, o sea, sólo con libertad se logrará el progreso y para el citado objetivo es necesaria la autonomía. Se observa una adquisición de la conciencia individual, quedando lo anterior graficado en la obra Ernesto (6) de Rafael Minvielle en el hecho de que toda decisión trae sus consecuencias.

Son dos los pensadores representativos de esta segunda etapa: el primero de ellos es Karl Marx , quien habla de una contradicción demostrada con un desarrollo espectacular de las ciencias y la economía en contraste con el aspecto social que da signos de decadencia mayores a los de Roma en su decadencia. El segundo de ellos es Nietzsche, quien anuncia la muerte de Dios como una metáfora, por decirlo de alguna manera, de una sociedad que se encuentra en ausencia por la pérdida de lo trascendental.

Al finalizar el SXIX, desaparecen las variables ético y estético como formas de medir el progreso: sólo quedan la científica y la tecnológica. Es la llegada del capitalismo y su desarrollo económico, tiempo que marca el fin de la idea de progreso y el comienzo del período de crisis.

C. Siglo XX :

Autos en el siglo XX, ejemplo de

 la rapidez  que tomará  la vida.

En la tercera fase el proceso de modernización experimenta un gran proceso de expansión llegando a los más diversos rincones del planeta y, por su parte, el modernismo tiene grandes avances en lo que a pensamiento y arte se refiere. Además, hay un doble proceso en cuanto al público moderno: si bien se expande, hay una fragmentación (7) del mismo, hablando idiomas que sólo una minoría entiende. Una separación en múltiples mundos que provocan, en relación a la idea de modernidad, pierda su valor que se traduce en una pérdida del significado de la modernidad para la vida de los hombres.

Es el fin de la idea de progreso, de acuerdo a Berman, dado a que la modernidad ha sido incapaz de dar un significado, de ser un referente para los hombres y su vida. Ha habido “una desintegración de nuestro mundo en una agregación de grupos privados de interés material y espiritual, habitantes de mónadas sin ventanas, mucho más aislados de lo que necesitamos estar” (Berman, 24). Se puede hablar de una desvinculación de lo estético, estético, tecnológico y científico que actuaban de sustento de la modernidad, lo que deja a los humanos sin una base que seguir.

Las Vanguardias Artísticas

Es durante esta etapa que nacen las Vanguardias, las cuales apuntan a una ruptura con el pasado y las pautas que regían el arte del ayer, acusándolo de convertirse en una creación muy académica y el cual no reflejaba las transformaciones radicales vividas por la sociedad, cuestionan el rol social cumplido por el arte. Están en contra del uso de la tecnología en el arte y buscan como fin último lograr un cierto primitivismo en la concepción artística. Cabe señalar que el término vanguardias proviene del francés avant-garde, la palabra es utilizada en el campo militar con el fin de designar a la parte más adelantada de un ejército.

Europa a fines del siglo XIX y principios del siglo XX vivía un período de crisis, donde se cuestionaba el paradigma reinante, el liberalismo, por no haber cumplido las promesas de una mejor calidad de vida y que el progreso solamente llegaba sólo a algunos. Este ambiente, producto del quiebre del precario equilibrio de las fuerzas políticas del Viejo Continente, da como resultado el desarrollo de la Primera Guerra Mundial y el deseo de innovar en cuanto a las concepciones ya establecidas en torno al arte.

A esto debemos sumar el hecho de que, producto de los avances tecnológicos experimentados por el mundo en aquellos años, el arte amplió su campo de público, una realidad que lo convirtió en un importante actor social como expresión de la sociedad de su tiempo. Lo anterior queda de manifiesto con el cuerpo de la mujer en el “Arte Contemporáneo”: esta parte de la figura humana se convirtió en el principal elemento de atracción desde el siglo XV bajo la figura de un cuerpo bello que se convierte en una instancia de deleite artístico, situación que cambia con la irrupción de las Vanguardias en la sociedad. Le da paso para la representación de cuerpos decadentes, fragmentados o deformes, esto nos habla de las trasformaciones de la sociedad en el sentido de que ésta comienza a permitir la visibilización de los miembros de los grupos subalternos femeninos. Todo lo anterior deja en evidencia el aspecto simbólico del cuerpo, esto porque la idea generada referida al cuerpo es una construcción cultural desarrollada a partir de dinámicas de poder posibles de resumir en la idea de “ficción” , planteada por Morgan (8).

Las Vanguardias Artísticas y sus distintas miradas

Es importante señalar que uno de los antecedentes de las Vanguardias lo constituyen el Impresionismo, ésta tendencia artística si bien no constituye una vanguardia aportó a la misma con la liberación en el color, es decir, permitieron mediante una forma de pintar más libre la posibilidad de que el color apareciera en toda su potencia expresiva. Pese a lo anterior, al hacer un balance en torno a este movimiento no llevaron a cabo grandes cambios en el arte, centrándose en discusiones técnica. Había, asimismo, una exacerbación del naturalismo que iba en contra de la esencia de dicho movimiento.

“Olymphia” de Manet

Una de las obras impresionistas que nos permite ver el cuerpo como una una construcción cultural es “Olymphia” de Manet, creación llevada a cabo en 1863 y presentada dos años después. Ella es una cita pictórica de la pintura de Tiziano, donde aparece Venus de Urbino, adaptada al contexto del siglo XIX. A través del cuerpo de Olympia, una cortesana, se representa a una prostituta, una metáfora que nos lleva al tema de las relaciones sexuales extramatrimoniales en el Siglo Decimonónico y los peligros que conlleva dicha acción, en el sentido del posible contagio de enfermedades venéreas y la infidelidad matrimonial, representada por la presencia del gato, asociado a la traición. Lo interesante de este cuadro es que la mujer se tapa su vagina, expresando un cierto control su cuerpo, el cual queda a libre disposición una vez que se cancele por el. Las flores traídas por su criada permiten intuir dos realidades: por un lado, pueden ser regalos de un cliente y por otro manifiestan la fugacidad de la vida.

El Expresionismo: El fin de esta mirada en torno al arte dice relación con un deseo de expresión de los sentimientos y emociones que embargan al autor al hacer la obra por sobre la representación de la realidad objetiva. Buscan reflejar la angustia existencial. El Expresionismo nació en Alemania, dividiéndose en dos grupos artísticos:



 “La Plaza de Postdam



- El Puente: Apareció en 1905 y se destaca por el uso de tonos oscuros, con el fin de poder graficar las angustias interiores del hombre y sus preocupaciones existenciales.

Uno de los exponentes de este estilo es Kirchner, quien realizó la pintura “La Plaza de Postdam”. Ésta tiene como escenario la histórica Plaza de Alemania, donde queda patente el miedo en las clases dirigentes en torno a como los “Barrios Rojos”, las zonas de prostitución, podían transformarse en una realidad institucionalizada, con lo cual la sociedad y sus valores se verían afectados totalmente. Aquí, la imagen de la mujer es asociada con el tópico de mujer como un ser perverso y representante de la lujuria.

-El Jinete: Apunta más al como se es representada la realidad en desmedro del objeto de representación.

Una de las obras que nos permite demostrar la tesis propuesta en el presente ensayo, se refiere a la creación del “Desnudo de una niña de pelo negro de pie” de Schele, artista que por este tipo de creaciones, fue acusado de pedofilia, nos habla de la mujer como un ser puro, el cual con el pasar del tiempo se irá contagiando con toda la maldad mundana.

Cubismo: Movimiento artístico nacido en Francia en el año 1905, su objetivo es reflejar en sus creaciones la unión de elementos imposibles de concretar, disposición gráfica de las palabras, remplazo de lo sentimental por el humor y la alegría y finalmente el retrato de la realidad a través de figuras geométricas.

 “Las Señoritas de Avignon”,

Si bien “Las Señoritas de Avignon”, cuyo autor es Pablo Picasso, puede considerarse como pre-cubista, una visión donde no hay consenso entre los especialistas, para efectos de este trabajo tomaremos la obra mencionada como perteneciente a este movimiento artístico. Al analizar la creación de Picasso, una de las miradas que resalta es la no idealización del cuerpo de la mujer, al geometrizar el mismo claramente está demostrando como la modernidad nos convierte en seres colectivos, donde no hay espacio para la individualidad. Otros asocia a estas mujeres con un burdel, independiente de la ausencia de hombres en el cuadro, por el hecho de que la calle Avignon de Barcelona es famosa a nivel mundial por la presencia de burdeles y, por otro lado, las frutas observadas en el segundo plano de la pintura nos habla de la sexualidad, de la fertilidad femenina.

Dadaísmo: Movimiento cultural surgido entre 1916 y 1922 en Zurich, Suiza, sus máximos exponentes son Hugo Ball y Tristán Tzara. Ellos se oponían al concepto de razón impuesto por el Positivismo y toda la cultura que conlleva este paradigma, como el arte burgués que es criticado y repelido por los dadaístas. Se centran en temas relacionados con temáticas relacionados con la muerte, lo dudoso, lo fantástico y la constante negación; rechaza, por su parte, los tópicos de belleza eterna, eternidad de los principios, leyes de la lógica etc.

Una de las obras que se refieren al cuerpo de la mujer como elemento de identidad es la parodia realizada por Marcel Duchamp de la Mona Lisa en 1911, a quien le puso bigotes y una barbilla, colocando bajo la imagen de la pintura realizada por Leonardo Da Vinci las iniciales “L.H.O.O.Q.”, cuyo significado es “Ella tiene el culo caliente”. Este hecho, en cuanto al significado del cuerpo de la mujer, no sólo representa un atentado de la concepción tradicional del arte, al unir en un sólo individuo al hombre y la mujer, sino también expresa nuevamente el rol erótico y sensual de las féminas.

Surrealismo: Nacido en Francia en la década de 1920, su máxima figura fue Andre Bretón, el cual, inspirado por los postulados de Freud, se decidió buscar mediante el arte los mecanismos del subsconciente. Un razonamiento que invita tanto a los artistas como a los espectadores a romper los límites impuestos por la razón y la lógica para así poder encontrar y poder hallar el significado del mensaje oculto.

La mujer como representación simbólica e identitaria en el caso de esta tendencia artística aparece como un ser convertido en una musa, es decir, se convierte en un ente inspirador. Lo anterior es posible de hallar en la pintura relacionada con el tópico de la mujer y el amor, siendo ejemplo de ello las obras Pez Soluble (1924), Nadja (1928) y El amor loco (1937) de Breton. La idea a representar en dichos cuadros dice relación con una simbiosis entre el aspecto espiritual y carnal de la mujer, dando origen al amor sublime, constituyendo el máximo objetivo del eros surrealista.

También aparece la idea de la mujer como representante del mal, esto bajo el prisma de un contraste entre la fémina como hada y como ser maligno, la fuerza de esto último puede generar graves consecuencias al hombre. El razonamiento anterior queda patente en la obra El crimen de la mariposa reina (1930),cuyo autor es Víctor Brauner, mediante la cual se representa el ansia devoradora y la capacidad destructiva de la mujer a través de una abeja con cabeza, piernas femeninas y cuerpo de animal. Esta simbiosis genera una Mujer-abeja-vampiro, ligado al supuesto afán posesivo de la mujer, el cual exprime la sangre a sus víctimas y deja a su paso un panorama de muerte y desolación.

Conclusiones

A lo largo de estas páginas, hemos querido demostrar como el cuerpo femenino es una construcción cultural de las fuerzas socio-políticas dominantes, cuyo poder se expresa en la idea de ficción, transformando al arte en un vehículo de expresión social con un gran poder de influencia en la sociedad. Lo anterior representa un cambio radical con respecto a la anterior concepción en torno al arte, la cual tenía como fin último la representación de lo sublime y de lo bello en desmedro de la realidad social; las Vanguardias Artísticas le dieron visibilidad en el campo artístico a los elementos subalternos de la sociedad, convirtiendo así al arte en una instancia identitaria de la sociedad de su tiempo, expresado en la idea del aspecto simbólico del cuerpo femenino.

Notas al pie de página:

1. La película mencionada es una imagen de la modernidad en el sentido de que al narrar las consecuencias de la creciente mecanización de los procesos industriales en la vida de los hombres, siendo una de ellas el tedio por las acciones repetitivas que deben realizar.

2. La primera publicación de este escrito en inglés se hizo en el año 1982 y la de español en 1988

3. Éstas son: los grandes descubrimientos de las ciencias físicas; la industrialización de la producción: trasforma el conocimiento científico en tecnología; las inmensas alteraciones demográficas que han alterado el equilibrio en muchas zonas del mundo; un crecimiento urbano rápido y por lo general caótico; sistemas de comunicación de masas que unen a sociedades que tienen contextos diversos; movimientos sociales masivos de pueblos y personas y un mercado mundial de carácter capitalista en constante expansión.

4.Con este término se refiere a los procesos generados en la Modernidad en los campos de la economía y la política

5. Procesos acontecidos en la Modernidad en los ámbitos del arte, la cultura, la cultura y la sensibilidad.

6. Narra la historia de Ernesto, un joven soldado español, que viene a nuestro país e influenciado por los ideales liberales imperantes se cambia de bando, luchando por la Independencia. Al regresar a su tierra natal, en busca de su amor para casarse, se entera que producto de sus acciones anteriores el suegro le ha prohibido a su hija contraer matrimonio con Ernesto.

7. En cuanto a la idea de modernidad, no sólo ha perdido la unidad sino también la relación con su identidad originaria. Se genera una relativización de las cosas.

8. La clave para entender como las minorías pueden gobernar a las mayorías, estableciendo una imagen que debe ser seguida por todos, dice relación con el concepto de ficción, desarrollado por el historiador Eduardo Morgan en su libro “La Invención del Pueblo”. La ficción es un mecanismo político que permite a los gobernantes representar realidades en forma alegórica, una acción que genera la necesidad de supresión de la incredulidad para lo cual es necesario que la ficción se asemeje a los hechos, debido a que en caso contrario la ficción no se provoca.

Bibliografía:

- Chipp Herschel, Teorías del Arte Contemporáneo, Madrid: Akal Ediciones, 1995.
- Gombrich E.H, La Historia del Arte, Londres: Phaidon, 1997.

- Morgan Eduardo, La Invención del Pueblo, Buenos Aires: Siglo Veintiuno Editores, 2006. 

Estremecedor: Perritos sobrevivientes del tsunami de Japón conmueven al mundo entero

*No solamente los humanos se vieron afectados por el terremoto y posterior tsunami acontecido en Japón el pasado 11 de Marzo sino, también, dos perritos que protagonizan una conmovedora historia en un video difundido por la Tv Japonesa.Por Luis Felipe Caneo.

Generalmente cuando acontece una emergencia por diversos fenómenos de la naturaleza en un punto del mundo dejando detrás de si un cuadro de muerte, destrucción y dolor se le da importancia primordial , algo entendible,al ser humano olvidándose de la presencia de los animales en el área afectada por completo. Una realidad que salió a la palestra a raíz de un video difundido por la Tv Japonesa, en el es posible ver a dos perritos damnificados del 11-M de Japón.

En la grabación se observa a uno de los canes con la mirada perdida y  puesta en el horizonte pensando tal vez en su dueño o en la indiferencia de la sociedad hacia ellos, mientras acompaña lealmente a su compañero que yace muerto  a un costado de el producto de la fuerza de las olas que ingresaron a las ciudades de Japón. La cinta se realizó en Sendai, epicentro del gran movimiento telúrico, y publicada en la red por  la Sociedad Japonesa para la Prevención de la Crueldad Animal (JSPCA en sus siglas en inglés), la cual hace un llamado al mundo entero a colaborar con el rescate de nuestros amigos peludos afectados y el cual ya fue respondido en Chile por la Ong Chilena Pro-Animal.

La directora de Pro-Animal Chile, Patricia Cocas, recordando la ayuda enviada por la nación nipona tras el 27-F a Chile para ayudar a nuestros hermanos menores, comentó: "Vamos a enviar toda la ayuda que podamos y que la gente también pueda hacerlo. Japón en su minuto se puso con Chile, también hay que devolver la mano". Si usted quiere colaborar con los animales de la nacvión del sol naciente, hay diversas alternativas, siendo alguna de ellas las siguientes:

- ARK BARK: En este sitio, perteneciente al Refugio de Animales Kansai,  la donación  se debe realizar  a través de PayPal. 

-Nippon SPCA: Aquí la Sociedad de Prevención contra el maltrato animal es la encargada de administrar un fondo cuyo destino es ir en ayuda de los animales afectados por la tragedia.

-HEART Tokushima: Heart es una de las tres organizaciones rescatistas de animales en Japón, la cual ya lleva a cabo un intenso operativo con el fin de poder salvar a nuestros amigos que pudieron sobrevivir, una tarea titánica de la cual necesitan el aporte de todos nosotros. 

La historia revelada por el video no solamente nos invita a reflexionar en torno a la entrega de los animales por sus semejantes, cuestión que no ocurre siempre en la vida humana, sino también a pensar el escenario que enfrentarían nuestros amigos ante una eventual emergencia. Por ejemplo, durante la acción de evacuación del pasado fin de semana por la amenaza de tsunami en las costas chilenas, las familias no se llevaron a sus cachupines, lo cual sucedió, comenta Cocas, por la ausencia de indicaciones al respecto por parte de las autoridades: "En Chile no existe cultura al tratamiento y rescate de animales en las catátrofes. No existen planes de contigencias ni estructuras que vayan al recate de animales. Sólo para el ganado. La respuesta es tardía y no se trabaja en la prevención", señaló.

En definitiva, el video en cuestión no es solamente   un llamado de la naturaleza a que cambiemos nuestra actitud frente a las emergencias en el sentido de preocuparse por el mundo animal en el momento que nos trasladamos a una zona segura sino también a aprender de los amigos peludos a ser más leales entre todos nosotros. Lo importante es cambiar la actitud hacia los animales, pues sólo así, parafraseando a Ghandi, progresaremos como nación chilena.

Los dejo con el hermoso video mostrado por la Tv Japonesa:


                              

Familia Machalina clama por ayuda dado a desvío de canal "La Romina"

*Producto del terremoto del pasado 27 de Febrero 2010  el cauce del  Canal "La Romina" se desvió, dando como resultado que el agua ha ido erosionando paulatinamente parte de un terreno de "El Pantanito" de Machalí.Moradores claman por ayuda. Por Luis Felipe Caneo, desde Machalí.

Las consecuencias del terremoto 27-F todavía las están sufriendo cientos de personas, ya sea viviendo en mediaguas o sindo testigos de como la naturaleza cambió el curso de fenómenos naturales. Esa es la situación de una familia en "El Pantanito", un sector cercano al Esatdio Municipal de Machalí, la cual vive la acción erosiva del agua en su territorio dado al cambio del cauce de "La Romina" y que en la práctica ha significado el nacimiento de un socavón de 10 metros de ancho y 5 metros de profundidad.

La casa está situada al final de un callejón que da vida a "El Pantanito", una parcela en la cual durante las primeras décadas del siglo XX estaba instalado el generador de luz, en base a agua que era extraída del canal "La Romina"para toda la comuna de Machalí. Aquí, además, había una pequeña cascada convirtiendo a este punto en un balneario municipal, donde se bañaban gran cantidad de machalinos como el actual alcalde de la comuna, José Miguel Urrutia.

Hace más de 15 años que Ana María González, 38 años, vive en ésta héctarea junto con sus tres hijos, un terreno que en antaño perteneció a Benjamín García y cuya actual propietaria es Nelly Carreño, madre de González. Una existencia en un espacio amplio que le permite a los niños jugar tranquilamente y la cual se ha visto trastocada a raíz del cambio de dirección por parte del cauce del canal "La Romina" y cuya consecuencia es un socavón por el efecto erosivo del agua. Al llegar al borde del socavón, despúes de sortear una gran cantidad de ramas y malezas, podemos ver en directo lo antes citado sorprendiendo como el agua ha ido conquistando espacio en un escenario donde es posible ver el barro acumulado por años.

Ana María González y Nelly Carreño, en conversación con "El Mundo de Ayer y Hoy" y "El Rancahuaso", se refirieron a la situación por la que están pasando después del socavón generado y como la ayuda pedida a las autoridades no ha dado resultado alguno:

- ¿Comó era este sector antes de que se generará el socavón?, ¿Qué pasó después del 27-F?

Nelly Carreño: "Este sector era limpio, siempre los canaleros se preocuparon de mantener limpio. Pero hace unos 15 años que no vienen a limpiar, esto se embancó pues venía mucha mugre. Eso si había una linda catarata que servía para generar la luz de Machalí" y luego agregó: "Después del terremoto se cambió el curso del agua, está pasando por dentro de mi sitio y me está carcomiendo más el agua mi terreno. Tuve harto miedo de la situación por el hecho de que mi hija vive acá, pero la verdad como no me gusta el lugar no le tome más asunto al cuento".

- Señora Ana María, usted vivió el terremoto del 27-F en este lugar, ¿comó fue la experiencia de lo sucedido? y ¿cuáles fueron las circunstancias en que descubrió el socavón?

Ana María: "He vivido en esta casa 15 años y el terremoto del 27 de Febrero del 2010 fue bien extraño. Al principio pensábamos que se estaban quebrando unas ramas, pero yo me recordé lo que me había dicho mi primo: en el terremoto de 1985 se había abierto la tierra y por eso me hice pipí en los pantalones, no le creí lo que me dijo. Ahora en el 2010, cuando vuelve a pasar, el agua nos carcomió la tierra, el cauce del canal cambió, se acabó la cascada. Ahora se comió mucho más, cuando recién saque la foto eran tres metros y ahora tú lo viste cuando sacaste la foto, son como 10 metros de ancho y 5 metros de profundidad. Es un peligro latente, porque tengo tres chiquillos y lo trágico de esto es que en el suelo se generó una grieta pequeña afectando a la casa".

- ¿Cuál ha sido la recepción de parte de las autoridades frente a su caso?

Ana María: "No sabemos donde recurrir para que nos ayuden, porque mi mamá ha charlado con el abogado municipal y el alcalde ( el Udi José Miguel Urrutia), queremos que vengan a limpiar el cauce y rellenen y así el agua no haga más daño".

Una de las soluciones propuestas por las afectadas a la autoridad comunal fue que todos los escombros de las casas demolidas de Machalí producto del 27-F terminarán en el socavón para así actuar como una especie de relleno, acción por la cual necesitaban pasar por una parcela vecina, perteneciente a Domingo Porter, que finalmente no prosperó. Recurrieron,asimismo, al abogado municipal para pedirle ayuda legal con el objeto de exigir a los canaleros limpiar el lugar, limitándose el individuo a responderle que le vendiera el terreno.

En definitiva, la familia González Carreño clama por ayuda para solucionar con el socavón que día tras día va creciendo y así vivir tranquilos en su espacio como todos los seres humanos nos merecemos. En ese sentido, hacen un llamado a las autoridades y canaleros para que limpien ya el cauce de "La Romina".

Una mirada a los alimentos trasgénicos (Tercera Parte)

*En esta tercera entrega sobre los alimentos trasgénicos Horacio Flores sigue explicándonos su tesis de que el bioingeniero ha asumido el papel de Dios al sentirse capaz de crear cosas que antes no estaban a su alcance.

Planteamos la tesis de que el bioingeniero en sus acciones transgénicas está asumiendo el papel de Dios, creando vida, sustituyendo a la Naturaleza. Se nos hace notar que estamos… ¡No! Discúlpenme, intento dirigirme a ustedes en tercera persona por las críticas que hacen por mil empleo de la primera persona y no me sale. Me parece que para decir cosas poco habladas y seguramente incómodas para muchos estoy escondiendo la cara entre lo varios o muchos de los nosotros de la tercera persona, en realidad soy yo solito.

Dije que el ser humano está lejos de la Deidad y es más de un sesenta por ciento agua contaminada, claro que el treinta y tantos que queda ha creado la informática y llegado a la bioingeniería. Y hay otros dioses, ¿no lo sabía? Recién me lo hicieron notar. En diversos lugares del planeta hay armas nucleares capaces de destruir varias veces nuestros montoncitos de agua y montañas, selvas y atmósfera. Las cajitas de fósforos están en manos humanas, quien me lo dijo tenía las palabras tranquilizadoras muy prontas: “Dios entregó las cajitas de fósforos pero impedirá su uso por manos humanas” No aceptará el incendio de su creación.

Ya no puedo darles más vueltas, debo entrar al tema o renunciar a exponerlo, total se puede hablar del transantiago, la rojita o el festival. Mensaje de la Naturaleza. Ese es el tema: ¿Cuál? Estamos hablando de alimentos trans y dioses humanos, HUMANOS, eso es con órganos colgantes o profundizantes en las entrepiernas que vienen con el sello “SIN USO” La nariz o las orejas, las rodillas o los tobillos… ¿Vienen con algún sello? ¿Qué debemos deducir de estas diferencias?

Esos órganos necesitan un tiempo de crecimiento y maduración, una vez maduros implican la mayor de las responsabilidades: Vivir para sostener otra vida. Sostener, criar, educar e instruir hasta que la otra vida a su vez pueda hacerse cargo de sí misma y repetir el ciclo. Y son órganos tremendamente exigentes y determinantes en la conducta humana. Por y para su satisfacción se miente, se traiciona se roba y se asesina. ¡Qué lejos de la perfección que atribuimos a Dios!

El mensaje aludido no viene solo, a la Naturaleza probablemente le interesa mucho, se molesta en recalcarlo: Producto de consanguíneos = hemofilia. Promiscuidad = chancros, sífilis, gonorreas, esta última durante siglos fue llamada purgación; para el diccionario purgar es sufrir pena o castigo merecido. Y el síndrome de inmunidad deficiente adquirida, temible enfermedad moderna. La fácil solución encontrada es protegerse con el uso de una gomita que convierte el contacto humano en una mentira inmediata, suprime el contacto.

La alimentación transgénica es una realidad inmediata, cada vez tenemos menos posibilidades de eludirla ¿qué ocurrirá con ella en el largo plazo? Más nos vale confiar en que estos dioses modernos nos lleven por la senda del progreso y que sus mandantes, los del dinero, escuchen otro mensaje. Justicia social con respeto a la verdad y al amor.

El terremoto de Japón pudo alterar el eje de rotación terrestre

*El devastador terremoto que sacudió Japón puede haber desplazado casi 10 centímetros el eje de rotación de la Tierra.Por Charles Vidal.

El investigador del Instituto Geográfico y Minero de España (IGME) Miguel Ángel Rodríguez Pascua, ha señalado que debido a los efectos geológicos del sismo producido en Japón, la Tierra podría quedar modificada e incluso verse afectado el eje del globo terráqueo.

Así, en declaraciones a Europa Press ha señalado que ahora la Tierra "se tiene que acomodar" porque la energía liberada en el terremoto "ha sido muy elevada" y ha añadido que este es ya "uno de los más importantes que ha habido en el planeta en muchos años". En todo caso, ha apuntado que esta es una posibilidad, aunque esta es una "posibilidad", pero no algo seguro.

Además, ha explicado que el tsunami se ha producido porque el terremoto, en este caso maremoto porque ha sido en el mar, se ha originado en la zona de subducción en la confluencia entre varias placas. En este caso, ha señalado que Japón es una isla emergida entre varias placas, la euro-asiática, la norteamericana, la filipina y la placa del Pacífico.

Pascua ha precisado que la zona del terremoto es una zona de subducción frente al "arco-isla" que es Japón y que, en esta placa se ha producido con el terremoto, un salto en la vertical que, con el desplazamiento, al ser bajo el agua, se ha ocasionado un levantamiento de la lámina del agua (es decir, la superficie del mar), derivando así en un tsunami. "Uno de los dos bordes produce un salto en la vertical debajo del agua de la placa que queda por encima, que es un segmento de la placa norteamericana", ha indicado.

Por otro lado, ha subrayado la importancia de no confundir magnitud, que es la energía liberada por el terremoto, con intensidad, que es una medida arbitraria que hace referencia a los efectos del mismo en edificaciones. Por eso, ha apuntado que un terremoto de la misma magnitud en el desierto del Sáhara, habría tenido una intensidad cero, en una escala de 1 a 12. En el actual caso de Japón, ha advertido de que podría llegar a una intensidad de las más altas de la escala, aunque eso "aún tardará varios días en determinarse", en función de los daños ocasionados.

Fuente: http://www.elrancahuaso.cl/noticia/ninguna/el-terremoto-de-japon-pudo-alterar-el-eje-de-rotacion-terrestre

Google lanza buscador de afectados tras el terremoto de Japón

 

*Se trata de “Person Finder: 2011 Japan Earthquake” un buscador muy sencillo donde se puede dejar constancia de búsqueda o aportar información sobre las características de los desaparecidos.Por Esperanza Hernández.

Hoy amanecimos conmocionados por la noticia de un fuerte terremoto de 8.9 grados que ha estremecido Japón, ocasionando además un Tsunami en sus costas y alertas por olas gigantes en todo el Pacífico. Google no ha tardado nada en aportar su granito de arena para hacer más llevadera la situación en el país nipón, por lo que ha lanzado un buscador de personas desaparecidas.

Se trata de “Person Finder: 2011 Japan Earthquake” un buscador muy sencillo donde se puede dejar constancia de búsqueda o aportar información sobre las características de los desaparecidos.

Este buscador, que ya ha sido puesto en servicio durante otras catástrofes humanitarias como el terremoto de Chile, permite poner en contacto a aquellas personas que buscan desaparecidos, con gente que puede tener información sobre ellos.

Disponible en japonés e inglés, la intención de Google es que la información sobre los afectados pueda centralizarse en la Red para aliviar la búsqueda tanto a la población japonesa como a los extranjeros residentes en el país nipón, así como a sus familiares y amigos en todo el mundo.

Fuente: Originalmente publicado por Esperanza Hernández en FayerWayer

Los mejores videos del Terremoto y Tsunami del 11-M de Japón

*La gente, aprovechando las múltiples herramientas de la tecnología actual, durante el lapso del terremoto y posterior tsunami en Japón, sucedido este viernes 11 de Marzo, pudieron grabar lo que pasaba a su alrededor. He aquí los mejores videos al respecto.Por Luis Felipe Caneo.

Todo indicaba que sería un día normal en el suroeste de Japón, sin embargo la naturaleza dijo otra cosa. A las 2:46 hrs local en dicha zona del país nipón un terremoto de 8.9 grados en la Escala de Richter estremeció a toda la población del lugar, la cual minutos después fue testigo como un enorme tsunami, a causa de que el hipocentro se ubicó mar adentro,   entraba varias metros tierra adentro llevándose a su paso autos, casas y todo lo que hallara en su camino, dejando hasta esta hora 1500 muertos. De acuerdo a los registros científicos, este gran movimiento sismíco es el más fuerte de toda la historia nipona y el cuarto en el ranking mundial.La gente, aprovechando las múltiples herramientas de la tecnología actual, durante el lapso del terremoto y posterior tsunami en Japón, sucedido este viernes 11 de Marzo, pudieron grabar lo que pasaba a su alrededor. He aquí los mejores videos al respecto:

Imágenes del terremoto y tsunami                                      

                                   


Las causas científicas del terremoto

                                 


Impresionantes imágenes

Las claves científicas del terremoto del 11-M de Japón

*El terremoto que durante el trascurso de la mañana de este viernes sacudió al suroeste de  Japón con una intensidad de 8.9 grados en la escala Richter se debió a causas geológicas que en esta nota te la explicamos.Por Luis Felipe Caneo. 

Todo indicaba que sería un día normal en el suroeste de Japón, sin embargo la naturaleza dijo otra cosa. A las 2:46 hrs local en dicha zona del país nipón un terremoto de 8.9 grados en la Escala de Richter estremeció a toda la población del lugar, la cual minutos después fue testigo como un enorme tsunami, a causa de que el hipocentro se ubicó mar adentro,   entraba varias metros tierra adentro llevándose a su paso autos, casas y todo lo que hallara en su camino, dejando hasta esta hora 1500 muertos. De acuerdo a los registros científicos, este gran movimiento sismíco es el más fuerte de toda la historia nipona y el cuarto en el ranking mundial.

Lo sucedido se explica, desde un punto de vista científico, por el hecho de que Japón se halla sobre un área de subducción activa, es decir, bajo la nación del sol naciente "se produce un movimiento continuo de colisión entre dos placas tectónicas, de modo que una se va introduciendo debajo de la otra", explicó María José Jurado, directora del Instituto de Ciencias de la Tierra Jaume Almera de España al diario "El Mundo" y agregó: "Ese choque entre placas produce una fricción entre bloques de terreno, unas deformaciones que al final provocan que el 'suelo' se rompa y se libere la energía sísmica".

Es importante indicar que los   movimientos de las placas , por lo general, son lentos e imperceptibles por parte del ser humano, mas en diversas oportunidades chocan las placas entre sí mediante la forma de enormes témpanos de tierra sobre el océano de magma hallado en la profundidad de la tierra, con lo cual no se puede realizar desplazamiento. Ante dicha realidad, una de las placas inicia sobre la otra su desplazamiento como por debajo de ella lo cual provoca trasformaciones en la topografía de la zona. En caso de ser dificultado el desplazamiento, se acumula la energía tensionada que posteriormente se liberará: en ese momento una de las placas se moverá contra la otra rompiéndola, así una cantidad importante de energía se liberará para hacer un terremoto.  Las zonas donde se produce este choque de placas se denomina fallas, en estos puntos hay mayores probabilidades de algún movimiento sísmicos.

Los tsunamis y su fuerza destructiva 

Una de las consecuencias del terremoto del 11-M de Japón fue el desarrollo de un gran tsunami , con olas de 10 metros de alto, cuyo efecto fue arrasar con todo lo que encontrará en su camino, generando un cuadro de destrucción y muerte. Tsunami es una palabra japonesa, su significado es "ola de puerto", el cual nace porque la energía del terremoto llega al fondo del mar provocando con la acción ya reseñada una gran onda que llega a la tierra en forma de una gigantesca ola. "Si nosotros golpeamos el centro de un vaso lleno de agua, se producen unas ondas que avanzan hacia el borde del recipiente. Un tsunami es igual": cuando la energía de un terremoto llega al fondo del mar, se crean ondas que, al propagarse, llegan a la costa", explicó Jurado.

Cabe señalar que para que un terremoto de vida a un tsunami , el fondo marino respectivo debe ser movido en forma violenta  en sentido vertical, así el océano es impulsado fuera de su equilibrio normal. y tradicional : lo anterior obliga a esta gran masa de agua a recuperar su equilibrio, cuyo resultado son las olas.

El tsunami posterior al gran movimiento sismíco se puede hacer presente en otras costas del mundo porque la expansión de las ondas se dirige para todas las direcciones posibles, como lo explica la directora de del Instituto de Ciencias de la Tierra Jaume Almera de España : "Las ondas se propagan en todos los sentidos, no sólo hacia Japón, y en las próximas horas llegarán a la costa americana del Pacífico".De hecho, según informa la radioemisora norteamericana "KCBS", cerca de las 14:00 hrs de Chile de este viernes las olas  del tsunami llegaron a la costa de Oregón, las cuales estarán durante varias horas con una altura de 2 metros.

Las olas producto del tsunami llegan a la costa, de acuerdo a los expertos, con un intervalo entre 15 y 20 minutos, siendo la primera no muy alta cambiando la realidad drásticamente con la segunda: se produce un gran descenso del mar y posteriormente arriba a la costa una ola gigantesca, dando paso a una sucesión de olas de gran altura en unos casos y en otras más pequeñas. 

La destrucción observada en el área afectada se explica por el accionar del tsunami y no del terremoto mismo, comenta Jurado. Japón es una de las naciones mejores preparadas para enfrentar un gran sismo, dado a que las infraestructuras pública y privada son sismorresistentes y cuentan con un eficiente sistema de alerta, mas el control de la fuerza de un tsunami es una labor titánica: pues la destrucción del mismo se relaciona con las características de las costas. "Si las ondas se topan con un 'borde' abrupto y alto, es más difícil que se produzca una catástrofe", indica  Jurado, "mientras que una costa llana, como una bahía facilita' la destrucción del tsunami.".

En definitiva, lo acontecido en Japón se debió a los movimientos de las placas y la fricción generada entre ellas, una situación nada anormal considerando que tanto Japón como Chile se encuentran en zonas de traslados de placas y, en consecuencia, de probabilidaes de movimientos sismícosque sólo la naturaleza sabe cuando acontecerán.

Punto Literario : Análisis en torno a la Biblioteca de Babel.

*Una mirada al apasionante cuento de Borges "La Biblioteca de Babel" donde la temática de la infinitud y la finitud se hacen presentes.Por Luis Felipe Caneo.

Una de las problemáticas abordadas por la humanidad a lo largo de la existencia es el tópico de la infinitud y la finitud, un tema que el gran escritor argentino José Luis Borges aborda en diversos cuentos, como en la Biblioteca de Babel. Es un cuento inserto dentro del libro Ficciones que narra la historia de un bibliotecario que relata su experiencia  de vida en cuanto a la función que realiza en el día a día. Lo interesante del planteamiento de Borges dice relación con la metáfora utilizada: la biblioteca es el semejante del universo, de lo infinito[1].

 Es importante señalar que el gran filósofo y matemático Pascal describían al universo, lo infinito, como una esfera cuyo centro está en todas partes y la circunferencia en ninguna, un razonamiento posible de hallar en la Biblioteca de Babel como queda graficado en la siguiente frase: “La Biblioteca es una esfera cuyo centro cabal es cualquier hexágono, cuya circunferencia es inaccesible”. Es posible, además, de hallar en el cuento la tesis pitagórica de Nietzsche: éste dice que el universo se repite en forma cíclica, tal como ocurre con la Biblioteca: “Si un eterno viajero la atravesara en cualquier dirección, comprobaría al cabo de los siglos que los mismos volúmenes se repiten en el mismo desorden (que repetido, sería un orden: el Orden)”.

 Al buscar las razones de la utilización de lo infinito en la Biblioteca, éstas se explican no por una búsqueda de la verdad sino por un anhelo de asombro y diversión intelectual. A lo anterior, debemos sumar que Borges, una vez que vio los efectos de la Segunda Guerra Mundial, tomó conciencia de que en sus escritos resaltaba el nacionalismo, por lo que decidió en sus creaciones futuras enfrentan a los personajes a ideas.

La Biblioteca de Babel se ve una comparación entre el universo y la biblioteca infinita que está compuesta por una multitud de galerías hexagonales e idénticas. Una biblioteca que está gobernada por dos axiomas: el primero de ellos dice relación con que la biblioteca existe desde la eternidad y el segundo de ellos es que los libros están conformados por una  combinación aleatoria de 25 signos ortográficos.

 El rasgo infinito y totalizador de la biblioteca en cuestión nos lleva al problema eje del cuento de Borges: “Cuando se proclamó que la Biblioteca abarcaba todos los libros, la primera impresión fue de extravagante felicidad. Todos los hombres se sintieron señores de un tesoro intacto y secreto. No había problema personal o mundial cuya elocuente solución no existiera: en algún hexágono. El universo estaba justificado, el universo bruscamente usurpó las dimensiones ilimitadas de la esperanza. […] A la desaforada esperanza, sucedió, como es natural, una depresión excesiva. La certidumbre de que algún anaquel en algún hexágono encerraba libros preciosos y de que esos libros preciosos eran inaccesibles, pareció casi intolerable”.   

    

          Una mirada al narrador del cuento

 Para comprender los escritos es clave identificar el tipo de narrador que prima en la obra y cómo éste se expresa en el relato, un ejercicio que haremos con la “Biblioteca de Babel”. Es así como a lo largo del cuento reseñado es posible de hallar dos narradores: el primero de ellos es un narrador personaje[2] y un narrador editor[3], el  grado de conocimiento que se observa en ellos se explica por la función desarrollada dentro de la historia: en el caso del primero hallamos un conocimiento total ya que él nos cuenta una experiencia propia[4], en el segundo presenta un conocimiento relativo ya que su misión es aportar antecedentes a la historia y en ese sentido desconoce muchos aspectos de la misma. Tiene una estructura abierta el relato, dado a que al final de la obra, del escrito, señala que la biblioteca es infinita y siempre mantiene el mismo orden, por lo que cualquier viajero en la historia de la humanidad va a hallar el mismo orden. Fiel al estilo Borges, concluye “La Biblioteca de Babel”[5] con un final sin terminar, abierto.

 Al buscar el punto de hablada en el relato, éste lo hallamos en el narrador personaje: está él en la biblioteca al final de su vida. Un momento en la vida en que desea relatara la historia de la Biblioteca para traspasar el conocimiento que tuvo en torno a la biblioteca, con el fin de que en el futuro sepan quién fue y donde se desarrolló su vida; al mismo tiempo, anhela que al dar a conocer los secretos de la biblioteca, por decirlo de alguna manera, alguien puede optar por el honor y la sabiduría que en su vida no hallo.

 La “Biblioteca de Babel” muestra a lo largo de sus páginas una historia visible y otra oculta: la primera de ellas nos narra las experiencias de un sujeto, que se expresan mediante el narrador personaje, en torno a su lugar de trabajo: la biblioteca y la segunda, por su parte, se refiere a la problemática de la infinitud y finitud en la existencia humana y como lo anterior influye en la concepción en torno a la biblioteca. Dos historias que, al final de cuentas, configuran un lector: el que está leyendo el cuento, es decir, todos nosotros, haciéndonos una invitación en forma implícita a reflexionar sobre las ideas de la infinitud en nuestro día a día.

 En resumen, en el cuento citado vemos como Borges refleja en el relato el enfrentamiento entre un personaje protagonista, el bibliotecario, y la idea de la infinitud que a la larga genera una duda en torno a si realmente sabemos qué es la finitud o es simplemente una sensación mental, una ficción que la certeza a nuestra existencia. Una interrogante que, al igual que los cuentos de Borges, queda abierta, sin respuesta.   

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[1] Lo que quiere hacer Borges es destruir la certeza que tenemos hoy en día en torno a la finitud, uno de los fundamentos de la realidad. Ante este escenario, el lector se ve inserto en un ambiente de imposibilidad de representación de lo infinito.

[2] Éste es un narrador que utiliza la primera persona, sabemos que es bibliotecario y ya está en el final de sus días, es viejo. Este narrador se encuentra dentro de la historia, ya que dado a sus características nos cuenta una experiencia  propia.

[3] La función del citado narrador  fue poner el epígrafe, las notas al pie de página etc. Sabemos con respecto a él que realizó su trabajo en el Mar del Plata en el año 1941,  mas mayores detalles se desconocen. Este narrador se halla fuera de la historia, pues su función dice relación con aportar detalles sobre aspectos de la historia.

[4] Allí está la clave para entender porque a uno de los narradores de este cuento se le denomina narrador autoral.

[5] El relato en el cuento está fundamentalmente en presente, dándole el paso al pasado cuando el narrador recuerda viejos tiempos de su vida y futuro se hace presente al imaginar su muerte.

Extraña muerte de tres conejos en Machalí

*En el sector "El Pantanito" de Machalí fallecieron tres conejos el pasado sábado 26 de Febrero en extrañas circunstancias. Dueños de los animales responsabilizan al kike, especie tradicional de la zona central de Chile. Por Luis Felipe Caneo, desde Machalí.

Tres conejos muertos con sus jaulas intactas sin señas de haber sido intervenidas, ese es el escenario que se encontró una familia de Machalí luego de regresar a su casa en la madrugada del domingo 27 de Febrero 2011. Una realidad donde hay más interrogantes que respuestas para los propietarios de los animales fallecidos en cuanto a las causas de su deceso en el sector "El Pantanito" de Machalí.

Ésta historia comienza a escribirse en la tarde del sábado 26 de Febrero, cuando a las 17:00 hrs la familia Gonzaléz sale de su hogar rumbo a la casa de un familiar dejando a los tres conejos, regalones de sus hijos, en perfectas condiciones, no faltándoles la comida y el agua respectiva. Al llegar nuevamente a su hogar, uno de los adultos se percata que los conejos yacen inertes en sus jaulas las cuales estaban sin rastro alguno de intervención humana o animal; a la mañana siguiente los menores se dan cuenta de los sucedido, generandose en ellos pena e impotencia por no saber la causa de muerte de sus amigos del mundo animal.

Ana María Gonzaléz, dueña de casa, en conversación con "Nuestros Hermanos Menores" y "El Rancahuaso", nos contó su experiencia de lo sucedido:

- ¿Qué fue lo que sucedió?

"Nosotros llegamos anoche a la una de la mañana y encontramos a nuestros conejos muertos, sin sangre, sin rastro de que algún perro u otro animal los haya sacado de la jaula. Tenían como un corte en el cuello, no hay marcas de pelea ni basura ni desorden.Los dejamos hasta hoy en la mañana (27 de Febrero) para ver que pasó y buscar a alguien para que nos diera una explicación de lo sucedido".

- ¿Quién, a su juicio, es el responsable de la situación?

"Le echamos la culpa al kike, porque hoy en la mañana lo vimos intentando sacar a los conejos de la jaula. Es entre pinta de hurón y erizo de tierra, es muy bonito y altanero. Los tiraba de la cola, no vimos que se los comiera o los atacara, sólo los tiraba".

La mirada del experto

Generalmente cualquier tipo de ataque al mundo animal en los sectores rurales se le atribuye al chupa cabras, sin embargo la hipótesis de los afectados en cuanto a señalar al Kike como el responsable podría ser factible según la veterinaria del Departamento de Gestión Ambiental de la Municipalidad de Rancagua, Claudia Molina.

De acuerdo a Molina, probablemente los conejos – cuyas edades fluctuaban entre los 5 meses de edad y el año y dos meses- al ver al kike, al cual lo consideran como su depredador, fue tal la impresión y al verse imposibilitados de arrancar sufrieron un infarto fulminante. Cabe señalar que los conejos son parte de los animales más nerviosos, los cuales pueden perecer por el simple hecho de ser apetujados en forma excesiva o por un susto repentino. Otra de las teorías con respecto al hecho , sostenida por el doctor Mirko Sandoval, director técnico de la Cliníca Winner Pets de Rancagua, dice relación con el hecho de que posiblemente los conejos se emvenenaron por alguna vía y eso provocó su muerte.

En definitiva, el fallecimiento de estos conejos en circunstancias no claras no les permite saber con certeza a los especialistas su causa de muerte, mas nos da una muestra más de que el ser humano no ha logrado dominar a la naturaleza entera.

Adultos Mayores: Chochas por la Literatura lanzan su segundo libro

*El 2006 surge un grupo en Rancagua de Adultos Mayores llamado Chochas por la Literatura. Abuelitos unidos por el amor a la narración, cuyo esfuerzo ha dado como resultado  la publicación de su segundo libro llamado "Letras y letritas para abuelos y abuelitas" . Un caso digno de destacar.Por Luis Felipe Caneo.

La vida es una colina que día a día debemos conquistar con esfuerzo hasta llegar a la cima, una vez logrado dicho propósito comienza el descenso:una etapa de la vida donde el ritmo de vida es más lento y con otras perspectivas, siendo conocida con el nombre de la "Tercera Edad". Lamentablemente, en vez de disfrutar este momento una gran cantidad de  adultos mayores se encierran en su casa y no hacen más que pasar el resto de sus días entre cuatro paredes.

Sin embargo, hay casos donde los adultos mayores viven la vida haciendo lo que les gusta como los miembros de "Chochas por la Literatura" que acaba de lanzar su segundo libro "Letras y letritas de  abuelos y abuelitas". En dicha publicación se encuentra a lo largo de sus 312 páginas historias de vida de las integrantes del grupo mencionado como creaciones literarias, permitiendonos a quienes leemos hacer un interesante viaje por las tradiciones del Chile del siglo XX en su ámbito urbano como rural.

La historia de Chochas por la Literatura comenzó a escribirse a partir de la creación de Chocherías, una revista dedicad al adulto mayor que duró desde el 2003 hasta el 2010. . Su fundador fue  José Flores, un señor de 88 años que se interesó en proporcionar a su grupo etario un medio de comunicación en donde se pudieran abordar temáticas de la realidad local y regional, eludiendo eludiendo lo controversial, pesimista o negativo..Es a partir de Chocherías que nació el grupo "Chochas por la Literatura".

Con el objetivo de obtener más material para publicar en Chocherías y, de paso, darle la oportunidad a los adultos mayores de la Región a mostrar sus trabajos, hicieron un llamado a través de ella para el envío de relatos, el que tuvo una excelente acogida,era el puntapié inicial para la formación de un grupo, el que se concretó en Junio del 2006.De ésta manera, cada segundo Lunes del mes se juntan para viajar juntos por el apasionante mundo de la literatura y mostrar a las demás sus escritos, sus relatos que nos hablan sobre lo humano y lo divino."El deseo de hacer cosas por los adultos mayores. Pensar que puedo hacer y de que soy capaz,me encontré de repente que pude juntar este grupo.El libro,en Rucamábhida,es el logro,es importante su origen,adultos mayores modestos, con poca escolaridad,pero, al leer el libro,se ve que escriben bien.Es muy valioso eso",cuenta su fundador, José Flores, con respecto a las motivaciones de crear el grupo.

Sus grandes logros  

Con el pasar del tiempo y el afianzamiento de "Chochas por la Literatura", empezó a gestarse un gran sueño, el que a la larga se convirtió, en palabras de ellos, es su gran logro.Las poesías,cuentos y relatos empezaron a nacer de las vivencias de cada uno de sus integrantes,así como la idea de hacer un libro, pero el dilema que enfrentaban en ese momento era el financiamiento,el que fue solucionado gracias al apoyo de la empresa privada .Así la primera edición de "En Rucamábhida", de 500 ejemplares, apareció en el mes de Octubre del 2007,un libro que nos demuestra, a través de relatos sencillos y conmovedores la vida en el campo,vivencias de la infancia, alegrías y penas,el que tuvo su segunda edición en Diciembre de ese año, gracias al apoyo gubernamental.

Una vez publicado el libro "En Rucamábhida" en Octubre del 2007, las ganas de escribir no se acabaron en los integrantes del grupo. Es así como surgió la idea de publicar un segundo libro para dejar registro y testimonios de sus trabajos, el cual vio la luz en Enero de este año, después de un intenso proceso de edición y búsqueda de financiamiento, bajo el nombre de "Letras y letritas de abuelos y abuelitas" (Primeros Pasos Ediciones)."Somos un grupo de adultos mayores, que queremos dejar a las nuevas generaciones , un mensaje: no importa la edad para realizar nuestros sueños, solamente atreverse. Leer, escribir nos ayuda a pensar, esto es un remedio para activar nuestra mente y olvidar que estamos en el ocaso de nuestra vida.Nuestro libro refleja nuestro sentir", escribió a modo de reseña María Mireya Medina, una de las integrantes, en la contratapa del libro.Por su parte, Rosita Córdova calificó la publicación como el nacimiento de un hijo: "En una comida familiar una de mis nietas me preguntó que significaba para mi el libro, a lo que yo respondí que era el nacimiento de un nuevo hijo".

                                       Integración Interregional

Al igual que Chochas por la Literatura hay otros grupos repartidos por el país cuyo fin es similar a la agrupación rancaguina, siendo un ejemplo de ello el Taller Alborada de la Casa del Adulto Mayor de Maipú en la ciudad de Santiago. José Flores conoció de su existencia por las casualidades de la vida, pues se acercó a esa institución por otro motivo y en la conversación con las funcionarias del lugar se llegó al tema de la literatura en los adultos mayores en donde él les contó de su grupo y ellas les relataron la experiencia de los talleres literario en dicha comuna de la Región Metropolitana.

Así surgió la idea de intentar concretar una integración interregional entre ambos grupos de adultos mayores, con el fin de motivar al mostrarles realidades diferentes a su diario vivir. En conversación con El Rancahuaso y "El Mundo de Ayer y Hoy" Carmen Gloria Villagrán y Ruth Pavéz, coordinadoras de los programas de los adultos mayores de Maipú, se refirieron a la iniciativa y a otros aspectos de su labor con los adultos mayores:

- ¿Cuáles son los mayores cambios que han visto en los abuelitos cuando ingresan a los distintos grupos existentes en la comuna ?

Carmen Gloria: "Hay gente muy sumisa cuando recién se está formando un club, no hablan porque detrás de cada uno de ellos hay una historia. Cuando comienzan a asistir la gente empieza a cambiar mucho, pues se dan cuenta de que existe otro mundo y que en el que viven no es el único, se hacen amigas de sus pares y comienzan a salir".

-¿Comó funcionan los talleres literarios en la comuna de Maipú?

Ruth: "Existen dos monitores de literatura, dos profesoras jubiladasque desarrollan sus conocimientos con los adultos mayores aprovechando toda esa veta que tienne de historia de vida".

- ¿Cuál es el llamado que le hacen a los abuelitos que les gustaría escribir, pero no se animan por las más variadas razones?

Ruth: "Para escribir no se necesita ser un gran escritor sino hay que tener las ganas. Hay que poder expresar en el papel muchas cosas, así los que tenemos unos años menos podemos ver como era la realidad antes".

- ¿Qué le parece el encuentro que a futuro se puede generar entre los grupos de Rancagua y Maipú?

Carmen Gloria: "Lo encuentro fabuloso, porque el hecho de que la gente de acá (Maipú) tenga contacto con otras ciudades les va a permitir conocer otros medios que son diferentes (...). Además se pueden hacer visitas, intercambios para que puedan ir para allá".

En la ocasión, también, José Flores, director del grupo, le hizo entrega de un ejemplar de cada uno de los libros editados por el grupo a las coordinadoras del plan del adulto mayor  como una manera de dar a conocer el trabajo de las Chochas en la Casa del Adulto Mayor de Maipú y empezar a gestar la integración entre Rancagua y Maipú a través de estos abuelitos cuya pasión es escribir sus experiencias de vida. 

En definitiva, el caso de "Chochas por la Literatura" es un ejemplo a destacar no solamente a los demás adultos mayores sino a la sociedad entera en el sentido de que se pueden realizar los sueños sin importar si eres viejo o no.La clave es tener las ganas y, por cierto, la salud.